《摆渡人》海报

带有官方背景的消息一出，广大影评人与热爱电影的观众立马觉得受到“一万点伤害”。目前，人民日报评论部发文《中国电影，要有容得下“一星”的肚量》，说态度“以此为准”，《中国电影报》登出王家卫、张嘉佳的回应：夸或者骂是观众的态度也是观众的自由。

“真理越辩越明”，种种争论所聚焦的，无疑是“电影批评”的问题。在被称为电影“黄金时代”的今天，看电影、评电影已成为很多人的生活方式。人人都有麦克风，也人人都有批评权。电影评分，某种程度上反映着电影好坏。评分高时，自然“你好我好大好好”；可当评分太低，“锅”谁背？

是观众恶评或者平台搞鬼么？评分虽由观众直接作出，但这其实是创作者和批评者共同完成的。创作者先给作品，批评者再打分，仅因评分低就去怀疑有恶评，只怕过于片面。

回望今年的电影市场，《湄公河行动》引得观众甘当“自来水”，《驴得水》没有“流量担当”和过分营销，凭口碑也能走红，这恰恰说明，公众口碑这套评价系统并没有那么跑偏。俗话说，“说有易，说无难”，要说恶意评分者有那么几个，或许没人反对。但问题的关键是，在电影评论中，恶评是主流么？甚至已经严重到“破坏了中国电影的生态环境”的程度？

《湄公河行动》海报

考虑到中国巨大的观众基数，资本的力量再大，也不可能“收买”绝大部分打分者；“撞库”“肉鸡”等黑客手段再厉害，也不大可能“黑”出去评分平台的“半壁江山”。恶评者绝非主流——这是我们可以、也应该相信的底线。

当前国内电影总体评分不高的主要原因很明显——烂片太多！或者说，影片质量还达不到观众期待。舆论场上，确有很多深爱电影的人。他们以排除烂片和推荐好片为己任，每每看到好的国产电影便激动不已、大感欣慰。可当看到烂片时，或许就会痛心疾首，怀着“哀其不争，怒其不幸”之感给出“一星”。

“有了真正的批评，我们的文艺作品才能越来越好”。我们盼望国产电影越来越强，尤须用好批评这把“利器”。一方面，批评者应该不怀恶意，表达真实感受，直接针对作品而，风格倒不妨尖锐鲜明，善意的“一星”每位观众都有权利给出；而另一方面，文艺创作者也要懂得“有则改之，无则加冕”的道理，乐于接受认真严肃的“戳痛处”的批评，同时学会排除那些乱耳杂音。像鲁迅所说的那样，批评家要做“剜烂苹果”的工作，“把烂的剜掉，把好的留下来吃”。被批评者之痛当然在所难免，但相信痛定思痛、改痛之后，会迎来进步。

如今中国的电影市场，给人问题重重之感。其中最突出的，怕是电影离钱太近、离艺术太远。太多人把电影当成了赚钱的手段，只想着缩短周期，于是聚集一帮颜值担当，火速粗制滥造出作品来上线圈钱，连简单的故事都讲不好。这样的电影，或者需要更多善意的批评来“叫醒”。

一位屡获大奖的导演认为电影的意义在于，“让一个人置身于变幻无穷的环境中，让他与数不尽或远或近的人物错身而过，让他与整个世界发生关系。”电影首先是一门独特的光影艺术，它将观众带入许多未曾见过的时空，听不同的故事，经历不同的场景。今天的电影，很大程度上还带有由过去许多优秀作品堆积出“光环”。人们愿意掏票钱、花时间走进电影院，原因也在于此，而并非去看那一张张美丽却无神采的脸蛋。

我们希望中国电影强大而繁盛起来，更多地传递出美好而尊荣的中国气派和中国人气质，但当下许多观众深深的失望、担忧和焦虑却必须正视。可以说，即便一些观众真的对中国电影抱有“恶意”，那这种心理和情绪的出现，归根到底还在于供给侧有问题。不难想见，如果烂片再多，如果电影的魅力被金钱慢慢啃噬掉，如果电影“光环”坠地，还会有多少人愿意为电影“买单”呢？到那时，电影当如何活？

来源：微信公众号 北京日报公道