白先勇为读者签名

上周，他来到北京，众多国内文化界知名人士共聚一堂，在国家大剧院为他举办了隆重的生日庆祝会；而他则给大家带来了一系列丰富珍贵的文化礼物：在北京大学上演由他策划的昆曲新版《白罗衫》；在国家大剧院举办其新作《白先勇细说红楼梦》新书及音频节目首发仪式；在电影学院放映文学纪录片电影《白先勇：姹紫嫣红开遍》，并举办“一个人的文艺复兴”座谈会……

坐标——北大
“没有青年观众就没有前途”

白先勇自幼喜爱文艺，幼年时与家人在上海听了梅兰芳复出的《游园惊梦》，从此对昆剧艺术一往情深，自称为推广昆剧的“义工”，热心向年轻一代介绍昆剧。

2004年，由他担任策划、集合两岸三地一流艺术家联手打造的青春版昆曲《牡丹亭》在国内引起巨大轰动，一场浩荡的昆曲启蒙运动自此席卷全国，吸引了社会各界尤其是年轻观众关注昆曲，并促成北京大学成立“昆曲传承与研究中心”，面向全校开课，白先勇还亲自授课。之后，白先勇又策划了新版昆剧《玉簪记》，在中国高校巡演，再次大受欢迎。

这一次，白先勇带来的，是由他担任策划、苏州昆剧院出品、昆曲艺术家岳美缇导演、梅花奖得主俞玖林担纲主演、青春版《牡丹亭》主力演员阵容出演的新版昆曲《白罗衫》。

新版昆剧《白罗衫》

白先勇介绍这次带到北大的新版昆剧《白罗衫》，不同于之前演出的《牡丹亭》和《玉簪记》，将主题定调在命运造化弄人下，人性中恩与仇、情与义的挣扎，父与子、罪恶与救赎、情与美的聚焦，以当代人的价值观，诠释古典传奇故事。

白先勇说：“《白罗衫》不是浪漫的爱情戏，但同样有着昆曲的情与美，有亲情的考验，情与法的考验，表现了人性和人情，是非常沉重的悲剧，非常深刻的人性考验，有着古希腊悲剧的重量。”

著名昆曲名家岳美缇正是被白先勇“要做一部真正的悲剧”的态度所打动，为此不辞辛劳担任《白罗衫》导演。岳美缇说：“《白罗衫》虽然在昆曲界很有名，也被全国很多剧种移植过，但在昆曲却只保留了《井遇》和《看状》两折，我也一直想排全本。三年前，白先勇先生把这出戏交给我时，要让我们把已经习以为常的生旦爱情戏转变为情感张力大的官生戏，唯一的路径就是向传统靠拢。”

于是，三年的时间，岳美缇从经典折子的教授入手，在她看来，唯有先传承才能开始创作。

《白罗衫》3月10日在北大的公益演出，2000多张戏票被一抢而光。

曾经连看三天青春版《牡丹亭》的北京大学常务副校长吴志攀再次看得津津有味，并追忆起北京大学自蔡元培时代便已有的昆曲传统：“最初是蔡元培先生把吴梅先生和其他一些昆曲艺术家请到学校，俞平伯、林焘等先生也都跟昆曲艺术家们一起探讨昆曲剧本、唱腔、表演。到今天北大的京昆社也很活跃。”

白先勇感慨道：“当年带昆曲《牡丹亭》来演出，希望这部有着400年历史的经典能够重新焕发青春生命，同时希望训练一批青年演员来接班；更重要的是，我认为昆曲最大的特点是‘美’与‘情’，是以最美的形式，来表现中国人最深刻的感情，它的美学是中国表演艺术最了不起的文化成就之一。我希望通过昆曲，吸引大批青年，尤其大学生，重新发现我们中国传统文化的美，唤起我们的文化骄傲。”

据悉，《白罗衫》在北大上演之后，今日将赴天津南开大学演出，之后还将在全国各高校展开巡演。

坐标——国家大剧院
“曹雪芹是我的师父”

《白先勇细说红楼梦》的新书首发

3月11日，理想国邀请了社会各界深受白先勇文学、影视、戏曲影响的朋友，在国家大剧院共同为白先勇庆祝八十大寿，同时举办《白先勇细说红楼梦》的新书首发仪式。这也是白先勇一生研读红楼心得的巨著首次在大陆完整呈现。

白先勇从小学五六年级就开始看《红楼梦》，1965年至1994年在美国加州大学教了二十九年的《红楼梦》导读课，又于2014年在台湾大学开设通识课程，将毕生对《红楼梦》的钻研体会倾囊相授。

在白先勇眼中，《红楼梦》是天下第一奇书，有解说不尽的玄机、探索不完的秘密，对他影响至深。他说：“曹雪芹是我的‘师父’，《红楼梦》是我的文学圣经，我写作的百科全书。《红楼梦》本来就应该是大学人文教育必读的一本文学经典：首先，《红楼梦》是中国文学最伟大的小说，如果说文学是一个民族心灵最深刻的投射，那么《红楼梦》在我们民族心灵构成中，应该占有举足轻重的地位。19世纪以前，放眼世界各国的小说，似乎还没有一部能超越过《红楼梦》，即使在21世纪，在我阅读的范围内，要我选择五本世界最杰出的小说，我一定会包括《红楼梦》，可能还列在很前面。”

在《白先勇细说红楼梦》中，白先勇以中西贯通的文学家眼光正本清源，侧重解析《红楼梦》的小说艺术：神话架构、人物塑造、文字风格、叙事手法、观点运用、对话技巧、象征隐喻、平行对比、千里伏笔，检视《红楼梦》的作者曹雪芹如何将各种构成小说的元素发挥到极致；在对《红楼梦》文学艺术的赏读玩味之间，解读中国人生哲学的绝妙真意与人情社会的文化密码；更从一本伟大的小说延展开去，漫谈文学、美学、哲学、昆曲的枝枝蔓蔓，织构一座如梦如幻的红楼琼宇，重新发现中国传统文化之美。

自问世以来，《红楼梦》的研究就一直没有断过，其版本问题历来争论不休。一种较为流行的红学观点认为：“庚辰本”才更接近于曹雪芹的原著，拥有一百二十回的“程乙本”的后四十回为高鹗续编，并非曹雪芹原作。然而在仔细比较了这两个版本之后，白先勇提出了自己的质疑：“庚辰本”在人物塑造方面的诸多矛盾，恐怕是抄书者做了不少手脚的结果；而“程乙本”后四十回在文字丰采、艺术价值上面并没有明显的逊色于前八十回，甚至出现了不少有过之而无不及的亮点。

关于争议更多的《红楼梦》后四十回，白先勇更是提出了自己的见解：“不少人认为后四十回文字工夫、艺术成就远不如前八十回，这点我绝不敢苟同。后四十回的文字丰采、艺术价值绝对不输前八十回，有几处可能还有过之。”

“张爱玲极不喜欢后四十回，她曾说一生中最感遗憾的事就是曹雪芹写《红楼梦》只写到八十回没有写完。而我感到我这一生中最幸运的事情之一就是能够读到程伟元和高鹗整理出来的一百二十回全本《红楼梦》。”

坐标——北京电影学院
“我的故乡是中国传统文化”

昨日，白先勇又来到北京电影学院，由台湾目宿媒体制作的纪录电影《他们在岛屿写作》系列之一《白先勇：姹紫嫣红开遍》在这里举办大陆首映。

这部历经三年拍摄和制作，用1000多个小时的素材萃取成106分钟的电影语言，以《游园惊梦》的意识流形式作传，交替叙说白先勇的特殊际遇与文学历程——从22岁创办《现代文学》的青春朝气，近年写作《父亲与民国》、到《止痛疗伤》的人子赤诚；圣塔芭芭拉29年教书的回望，以及相隔40多年桂林米粉的滋味、苏州园林的10年重游，在宛若黑暗王国的舞台演出，还有无数演讲及授课的旅程……

确实，当今华人艺文界，很少有人像白先勇一样，有着如此丰富的人生和广泛的影响。身为华文世界最为知名的文学家之一，白先勇的一生始终交织“情”与“美”二字。少时辗转于海峡两岸、半生流离于海外，历经童年战乱、青年从文与刻骨爱情，由《台北人》而《纽约客》，感怀人世变迁与家国沧桑，及至生命暮年与传统文化结下大姻缘，在容量丰沛的一生中，尽显悲悯与赤诚情怀，绽放出生命的大光彩。

在文学领域，他以莫大的勇气，创办《现代文学》杂志，对中国当代文学史影响深远；在小说领域，他是华人世界读者最多的作家之一，《台北人》、《孽子》等著作畅销多年；在昆曲领域，他用十多年心血，举起昆曲复兴大旗，制作青春版《牡丹亭》巡演世界200多场；在历史领域，他朝向父辈回溯，探索家族与民国记忆，举办全国巡讲和系列展览……影片中，白先勇对家族、对父亲的深情，对桂林米粉的热爱，都蕴含着他浓郁的乡愁，令人感慨万千。

在现场和大家一起观看影片的白先勇，看着银幕上的自己，也沉浸在对往事的回忆当中，他说：“我在大陆、台湾、美国漂泊一生，如果问我的故乡在哪里，我要说，我的故乡是中国传统文化。”

文｜北京晚报王润

原标题：白先勇80岁寿辰北京度过 新昆曲北大上演 新书细说红楼梦

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来源：微信公众号 西裱褙