“重写河山—宣永生水墨作品展”在北京奥加美术馆开幕

2017年5月29日讯，“重写河山——宣永生水墨作品展”今天在北京奥加美术馆隆重开幕。展览由奥加美术馆和《库艺术》杂志主办。清华大学美术学院艺术史论系主任陈岸瑛担任策展人。参与开幕式的嘉宾有：清华大学美术学院李当岐、刘巨德、庄寿紅、岛子、戴顺智等教授，清华美院办公室主任任茜，故宫博物院原副院长李文儒，中国艺术研究院研究员、艺术评论家王端廷，巴黎中国文化中心原主任殷福，艺术家评论家曹喜娃，艺术家袁加（代表袁运甫、钱月华夫妇）、徐建新、程瑞珍、伊灵等，库艺术杂志总编江涛，奥加美术馆馆长李英杰，中国戏曲出版社副社长龚伟民，原中国美术市场报副总编胡人伟，798悦美术馆馆长王飞跃，百雅轩版画院院长王玉林，新京派研究院院长黄岩，中央工艺美院师友画院秘书长刘志毅，苏州基业艺术馆馆长沈建国，北京博翰龙文化艺术传播有限公司总经理虞怡阳，宝浦投资咨询总经理李万才，艺星网董事长孙世海，王博华夫妇，芝加哥大学哲学系潘睿妍等。

本次展览，呈现了旅加艺术家宣永生近年来与山水相关的水墨创作。展览上篇“问道古今”，呈现了宣永生对古今山水画的临摹与重构，从荆浩、关仝、巨然、范宽到张仃、吴冠中，从有形有象的山水到混沌无名的万物之始。

展览中篇“草蛇灰线”体现了宣永生对线条、晕染和书写性的形式探索，以张旭之狂草书写天地混沌之气象，与西方抽象艺术并行、提炼和提纯民族精神的形式构造。

展览下篇“气吞山河”，则以提纯后的形式语言，以臆气、逸气与浩然之气与壮丽的河山共鸣，书写风云际会处崇高的个体生命感悟。“背楚投汉，气吞山河。知音未遇，弹琴空歌”。

宣永生的创作融汇古今，继往开来。山水，不仅与士大夫的林泉之乐相关，也与士大夫与天子共治的天下相联。王希孟的《千里江山图》和张择端的《清明上河图》，都是对江山的描摹与歌颂。在新中国的山水画改造运动中，李可染提出“为祖国河山立传”的创作理念，无意中道出了山水画为近人所忽视的方面——若无江山做底，何来咫尺千里的山水意境？在当代艺术创作中，徐冰等通过垃圾和建筑废料来重构山水，折射出对现代化、城市化所导致的山河破碎的一种反思，从反方面提示出山水与河山的关联。作为河山的山水，与更广阔的命运与更大规模的人群相联。

宣永生先生于1952年生于上海，自幼聪慧，热爱文艺，因家庭出身问题，文革失学后偷偷拜上海油雕室的张充仁、周碧初先生为师，后进入南通工艺美术研究所工作，有幸在1985年选派到中央工艺美术学院进修。南通工艺美术研究所是一个人才辈出、充满传奇色彩的机构，与创建于1956年的中央工艺美院有着不解之缘，庞薰琹、袁运甫、张仃、吴冠中等名家都曾来这里交流授艺。就读中央工艺美院后，宣永生更加深刻地领会了先生们汇通中西的无拘无束的创造精神，与这所历经磨难、改革开放后重焕生机的学院一起，投身到新潮美术运动和“大美术”的追求中。与当时许多艺术家一样，宣永生最终选择了出国。

从土插队到洋插队，经历生活坎坷，遭遇多元文化碰撞，故国河山入梦，寂寞中孤胆创造。期待重回故里的宣永生先生，在以狂飙之气、狂草之法重写河山之际，重振走向衰微的中国山水画传统，为现代中国人提供一个安身立命的精神所在。

展览将持续到6月19日。