之所以受到这么高的关注，主要是因为影片的前作《环太平洋》。

2013年，《环太平洋》横空出世，粗重的钢铁部件和巨大的动力引擎，以及“双驾驶员”的机甲操作舱设定，都让人置身于一种蒸汽朋克的氛围中。

虽然影片在国外口碑平平，但在中国却是一举斩获了将近7亿的票房成绩。

当时执导这部影片的，正是本月初凭借《水形物语》而斩获奥斯卡最佳导演的“怪兽控”——吉尔莫·德尔·托罗（以下简称“陀螺”）。巧合的是，《环太平洋2》上映之际，陀螺的《水形物语》也正在内地的院线热映，同场竞技，也算是一种缘分了。

《环太平洋》的故事非常简单，讲述了人类为了阻止从海底虫洞入侵的怪兽，组成了一个21国的国际联盟，创造巨型机甲来防御怪兽。

这一部里主要出现了两台重要机甲，即第三代“危险流浪者”和第四代“暴风赤红”。（由于初代“探戈狼”在影片中只呈现了不到一分钟的模糊画面在这里姑且不提）

“危险流浪者”是机甲战士队伍中的领军角色，采用核动力驱动，右臂中隐藏着一把锋利的加长腕刃“链剑”，属近距离切割武器。

而“暴风赤红”则采用柴电驱动，是少见的三人并列式一体操作舱。主要强调灵活性，并且融入了中国武术的设定，护甲较低导致肉搏性能一般，但技战术能力很高，三人驾驶比较突出。

前面也提到了，《环太平洋》无论口碑还是票房在北美都可以用“惨败”来形容，但是在内地却卖得很好，还收获了非常多的粉丝，这种“西方不亮东方亮”的现象，也是有原因的。

在遥远的2013年，内地电影市场刚刚开始崛起，在选择有限的情况下，观众仍对视效突出的好莱坞大片非常买账；而另一方面，虽然好莱坞大片类型众多、题材多样，但是除了《变形金刚》系列，以机甲为卖点的大片并不多，而从小就接触《高达》、《新世纪福音战士》等动漫的国内粉丝，在大银幕上看到类似作品的机会就更少，这种需求直到《环太平洋》才得到集中爆发。

《高达》和《新世纪福音战士》中的机甲形象

相比《变形金刚》，《环太平洋》的日系味道更浓厚，因为陀螺本人也深受日本作品的影响，所以在这部电影里，不仅有不少日本面孔，连怪兽的名称也没有使用英文的monster，而用了日语“怪兽”的音译Kaiju，也是原汁原味了。

意料之中，《环太平洋》赢得了国内许多机甲爱好者和日系动漫爱好者的心，而这批人，更撑起了《环太平洋2》上映前的主要“想看”指数，使其变成了3月最受期待的一部大片。

时隔五年，在同类型的《变形金刚》系列已经“更新”到第五部之时，《环太平洋：雷霆再起》（以下简称《环2》）终于带着全新的战斗机甲重新回到大众视野。

遗憾的是，由于陀螺专注拍摄《水形物语》，从导演变更为制片人，不能再续前缘，但《环2》的故事蓝本依然来自陀螺。而本集的导演换则成了美剧制片人斯蒂文·S·迪奈特。

《环2》的故事发生在与前作相隔十年的2035年。人类科技不断提升，机甲拥有了更先进的功能和更强劲的战斗力。同时，机甲战士的主力也由《环1》的一名，扩充到了四名。

首先是老面孔“流浪者”。在《环1》中作为主力军的它全面升级，左右手各持一把“必杀”链剑不说，连胸前的橙色引擎也从一个变为两个，并且更名为“复仇流浪者”，依然是本集的机甲领袖。

除此之外，三名新成员都各有其特色。

“军刀雅典娜”号称速度最快，为了保持身体的轻盈，将所有枪械和导弹类的武器全部去除，改用更加灵活的离子双刃剑作战。

移动弹药库“凤凰游击士”的设定却与之相反，浑身上下装满了导弹和枪械，并且为了更好的发挥重火力的定位，它还配备了厚实的装甲以抵御怪兽的进攻。

而红白机“英勇保护者”则是全面型机甲，周身红白配色外加棱角分明的外形。武器是非常具有杀伤力的电弧鞭，打一下能把怪兽甩飞数十米。

影片昨天上映，实力也是意料之中，午夜场票房达到900万，堪称火爆，这一成绩比去年同样由传奇影业出品的《金刚：骷髅岛》的午夜场票房（855万）还要高一些。花了不到一天时间就顺利破亿，看得出来，这一系列在中国又成为一个具有号召力的IP了。

不过呢，第二部的口碑却不如第一部，粉丝们吐槽尤其不少。

艺绽君总结了一下，“槽点”不外乎以下3个。

01

首先就是影片的节奏问题

看得出来导演斯蒂文·S·迪奈特的野心比陀螺还要大，因为他竟然试图在这样一个以视觉见长的影片里，讲一个复杂曲折的故事，于是他花了几乎一个小时的时间塑造人物、铺垫剧情，但最后线头太多，机甲驾驶员的形象并没能刻画得多好。反而观众最想看的机甲，亮相时间不够。相比它们炫酷的外表和技能，真正高潮的打斗场面就有些让人看得不过瘾，也没有把四台机甲机的特点尽数展现出来。可见有时候在文戏上浅尝辄止，还不如让武戏淋漓尽致。

02

再就是片中的中国元素

《环太平洋2》的出品方传奇影业，在2015年被中国的万达集团收购，而提到万达，我们就注定无法回避那个名字▼

景甜

很多人一开始知道景甜加盟《环太平洋2》时内心是拒绝的，但也有人已经习惯了，毕竟她在去年此时的《金刚》里就已经开始了国际化路线。

实际上，这次《环太平洋2》和中国的关系可远远不止一个景甜，影片不仅在青岛的万达影都拍摄了不少戏份，片中的中国演员更多达7个。

不过戏份最多的仍然是大甜甜，其他基本上都是“打酱油”的状态。但张晋例外，饰演的竟然是环太平洋联合防卫部队的将军，戏份也不少，和几位主角都有不少对手戏，算得上比较重要的角色，但之前宣传太低调了。

大甜甜这次饰演的是一名中国科学家邵丽雯，出场自带BGM，可能是艺绽君见过的最拉风的科学家了。

实话实说，这个角色有槽点，但景甜并不应该主要负责背锅。作为邵氏工业集团的掌舵者，邵小姐一直主张将机甲操控自动化，以解决驾驶员不足的问题。这本来是一个很有戏的设定，可惜剧本没有认真执行下去，也不知道是有什么难言之隐，不肯将她写成一个疯狂的科学家反派，只能让她的助手背锅。最后还得强行将她纳入到拯救世界的大团结中来。下面这位影迷算是说出了艺绽君的心声

角色如此，景甜的发挥也算是中规中矩的完成了任务。PS.英文有进步。

03

最大的问题，风格丢了

作为一名极富个人风格的导演，陀螺将自己对怪兽及暗黑风格的倾心融入《环太平洋》，有人评价这简直是他作为一名美国otaku（宅男）写给日本otaku的情书，所以格外能够引起全世界同好们的共鸣。虽然《环太平洋》的问题也很不少，但是情怀大于一切，这毫无疑问是一部天才与梦想铸就的作品。

然而续集到了斯蒂文·S·迪奈特的手里，它就更像一份工作而非表达，迪奈特作为被好莱坞工业流程塑造多年的制片人，创作时匠气也比天马行空的陀螺要重得多。

所以，与第一部相比，《环太平洋2》更像是一部符合好莱坞工业流程的爆米花商业大片，少了些独立制作的灵气和新颖。有人甚至评价，《环太平洋2》不像是《环太平洋》的续集，倒更像《变形金刚》系列里的某一部。

但是，这一定是坏事么？

艺绽君不这么看。

实际上，暗黑风格的弱化，使得《环太平洋2》对路人观众更加友好，娱乐观赏性增强了。最明显的例子就是，片中出现了大量白天打斗的画面。在第一部里，陀螺为了增强影片的潮湿感，特别设置了一些夜戏，虽然感官的质量上去了，但画面的能见度却变低了。

而本作导演迪奈特则是与之相反，他运用丰富的色彩与高对比度，将怪兽大战机甲的部分直接展示在观众眼前，让观众更直观地感受机甲的力量，增强了视觉效果和观影体验。

另外，怪兽肆虐、城市巷战的场面也更加清晰可见。

这次的怪兽不像之前一样种类繁多，只有一只巨兽，但是打斗的场面仍然很惨烈，城市破坏殆尽，和机甲最后掐架的场面也是非常震撼人心。而且因为光线、色彩各方面更好，给艺绽君的视觉体验实际上是好于上一部的。

惊艳的特效场面以及机甲与怪兽的设定掐架构成了《环太平洋1》的核心竞争力，如果路人观众没有非常深厚的机甲情节、怪兽情节或者陀螺情节，冲着上面两点再去看《环太平洋2》，其实并不会太失望。

艺绽君散场之后和一些观众聊天，大部分对片中的视觉效果还是挺满意，而且机甲确实更多，也更炫酷。但必须承认的是，这一部确实少了些独特的风格，多了些爆米花味道。毕竟作为导演，天才与匠人之间，注定是有区别的。

聂宽冕

来源：艺绽