导演张永新透露，《军师联盟》创作之初主创团队非常纠结，他们用了一年多的时间商讨这部戏的创作方向，如果按照一部完全意义上的历史剧创作，已经有比较优秀的影视作品范例，主创团队不满足于此；如果是带有戏说的方式，又会让整个戏变得轻浮了，也不是创作者想要的。摆在面前的是如何寻找更新的思路，张永新跟资方包括主创团队、策划团队、编剧团队反复研讨后达成了共识，就是用一种既有历史的厚重性，又有轻松化、温暖的诉说方式来创作，沿着这个思路，就形成了如今观众看到的《军师联盟》。

张永新自己就是个三国迷，在他原本的预期中，《军师联盟》吸引的可能是一些喜欢三国的老观众，年龄在四五十岁以上，但从优酷播出数据来看，有大量的年轻观众和女性观众喜欢这个戏，这让张永新非常开心。通过观察这个戏的舆情，张永新如今也学会了看弹幕，很多网友的反馈对他来说是全新的认知，让他这个中年导演可以学习、汲取年轻人的审美喜好。虽然在剧中有意识地放大了一些情趣化的表达，但张永新也强调绝不会迎合廉价的噱头，而是要依附于人物的性格去塑造，从规定情境出发做戏剧性的表达。

《军师联盟》于2013年9月开始创作，最终定稿时，已是六七稿了。这个过程对张永新来说是段痛苦的记忆，每一次都试图寻找到一个好的创作方向，但往往在推进剧本时又觉得还不能把自己想说的话放进去，就只能推倒重来。这种推倒重来贯穿着整个电视剧的创作过程，剧中扮演曹操的于和伟经常开玩笑说，他们演戏时“管杀也得管埋。”这个“管杀”，就是要把剧本中不合理的地方推倒，“管埋”是重新建构起来。在电视剧开拍后，经常会出现这样的局面：演员和主创不仅是围读剧本，还要七嘴八舌地推倒它，一场戏拿到手觉得不太满意，就试图寻找一种新的方向，把它推倒了重新建构，于是全组四五百人都只能等着。

如今回看，张永新感觉自己在片场那个状态，就像一个人孤独地坐在漫漫长夜里面等待黎明，却不知道什么时候东方泛起鱼肚白。“我作为导演，知道这一场戏必须和下一场戏衔接，知道这个句号画在哪儿，但是到达这个句号过程不知道。这样的情况出现了不下几十次，通过团队群策群力，我们努力寻找解答方式，就像翻山一样，如果不翻过这座山，我们可能看不到山的风景，一场又一场大戏就是这样磨过来的。”剧中一场杀郭照的戏，剧组中午12点在片场集合，晚上8点开拍第一个镜头，最后的杀青镜头则是第二天早上7点完成的，一天时间只拍了一场戏，这种慢节奏在如今的电视剧创作中很少见，以至于剧组后来成为横店知名的“钉子户”。

说到拍这部戏最大的遗憾，张永新表示，没能整合全组的力量到古战场实地拍摄是他最大的遗憾，比方说祁山、渭水河畔，都没有实地拍摄。“假如说有机会，我愿意用电影或者电视剧的方式，把我们祖国名山大川有文化的历史节点呈现在自己的戏中，那一定是观众喜闻乐见的。”

来源：北京晚报  记者 邱伟