随着秋风送爽，北京这座古老而又充满活力的城市即将迎来一场别具一格的艺术盛宴——国内首部古典音乐剧《舒曼的音乐梦境》即将上演。这不仅是一次对传统音乐剧形式的大胆突破，更是对古典音乐的深情致敬，展现了音乐与现代剧场艺术的全新融合。

古典音乐剧是一种结合了古典音乐元素和音乐剧表现形式的艺术作品，融合了古典音乐的和声、旋律、节奏和结构等元素，采用了音乐剧的叙事方式，通过歌曲和对白来推进和讲述故事，具有戏剧性和表演性。

古典音乐剧在保持古典音乐严谨性和艺术性的同时，也融入了现代剧场表演的活力和创新，使得作品更加丰富多彩，为观众提供了一种独特的视听体验，打破了古典音乐对于广大观众的“遥远感”。并且，古典音乐剧在艺术表现上追求高度，无论是音乐编排还是演员表演，都力求达到专业和精湛的水平。

《舒曼的音乐梦境》作为国内首创的古典音乐剧，正是这种艺术形式的代表，它将罗伯特·舒曼的音乐作品和19世纪德国浪漫主义音乐的精神与现代剧场艺术相结合，为观众带来了全新的艺术享受。这是一场专为音乐爱好者准备的视听盛宴，它不仅是对舒曼一生的致敬，更是对每一个追梦人心灵的触动。从梦幻曲的温柔旋律到蝴蝶的轻盈跳跃，从大卫同盟的力量与激情到阿贝格变奏曲的精巧结构，每一首曲目都是舒曼音乐才华的完美展现在这部音乐剧中，主演及主创基本上毕业和就读于中央音乐学院，他们是当代音乐界的新生力量。这些年轻人以其对音乐的热爱和执着，展现了新时代音乐人的风采和正能量。他们用自己的努力和才华，给予当代音乐人以信心，证明了年轻一代有能力继承并发扬光大古典音乐的传统，同时也能够创新和突破，为音乐艺术注入新的活力。

制作人&导演：杨可心

作为《舒曼的音乐梦境》的制作人和导演，杨可心是自幼在中央音乐学院学习，后赴美就读于波士顿大学艺术管理专业研究生。她不仅对音乐有着良好的鉴赏与审美，更有着丰富的舞台经验和艺术洞察力。

在她的领导下，整个团队将罗伯特·舒曼的音乐才华和19世纪德国浪漫主义音乐的精神完美地呈现在舞台上，让观众在音乐的共鸣中感受到舒曼的艺术追求与现实压力中的挣扎与成长。杨可心以其深厚的音乐底蕴和创新精神，首创了古典音乐剧这一独特的艺术形式，将古典音乐的精致与现代剧场艺术的活力相结合，为观众带来了前所未有的视听体验。

9月13日至15日，让我们在剧院相聚，与《舒曼的音乐梦境》一起，感受音乐与梦想的碰撞，爱情与自我的交融，跨越时间的共鸣。

目前大麦猫眼等平台均已开始售票。

我们诚挚邀请您走进剧院，与我们一起感受这场心灵之旅，一次与伟大音乐家灵魂的对话。这不仅仅是一场音乐剧，这是一次心灵的洗礼，一次对永恒的梦想追寻的启程。

《舒曼的音乐梦境》——不仅是对音乐的热爱，更是对生活的热爱。让我们在音乐的陪伴下，一起追寻那些永恒的梦想。