看到这张图,或许你会感到十分惊讶,为什么在798南门停车场内竟然会放着一个看似未完成的“烂尾楼”?其实这栋建筑可没那么简单,这是由沈远创作的名为《天梯》的一个公共艺术作品!今天就让我们一起来看看798园区内那些看似不经意,实则暗藏玄机的艺术作品。
位于南门停车场内的艺术作品《天梯》
1.《天梯》
Sky Ladder
创作年份:2012年
艺术家: 沈远 Shen Yuan
尺寸:矮建筑 250 X 600 X 400cm,高建筑700 X 300 X 300cm,旋梯1560cm
材质:钢筋水泥、白铁
其实这个艺术作品同大家所猜测的一样,正是由两个未完成的建筑构成。在这两个一高一矮的建筑之间有个正在慢速运转的旋梯。正如尼采所说:“人的伟大之处在于他是一座桥梁而不是一个终点”,这个不断攀升的旋梯也是对我们人类自身的隐喻。
2.《漫游北京》
Beijing Promenade
创作年份:2019年
艺术家: 黄大为 David HUANG
尺寸:1215 X 1392 cm
材质:3M特种贴纸
不少在798 拍摄过婚纱照、儿童写照的小伙伴们一定都打卡这个位于现代汽车文化中心门口的涂鸦墙,充满童趣的艺术风格绝对是一个出片的风水宝地。那么你知道这幅艺术作品背后所代表的含义么?这幅作品所描绘的地点正是北京,它将城市景象置于交错的现实和虚构之中,飞天汽车和极具未来感的摩天大厦,与充满魅力的历史建筑和街道混杂在一起,象征着城市的现在和未来。它同时也从视觉上描绘了北京的社交生活是如何与社区结合在一起,为各行各业的人服务。
3.《中国制造》
Made in China
创作年份:1999年 【尤伦斯基金会收藏】
艺术家:隋建国 Sui Jianguo
尺寸:5.5 x 8 x 6m
材质:铜、金属
最近来UCCA尤伦斯当代艺术中心看《成为安迪·沃霍尔》展的小伙伴们,一定都会注意到展馆门口的这个抢眼的红色恐龙装置吧。这副作品是由著名雕塑艺术家隋建国所创作的,隶属于《中国制造》这一作品系列之中,是其代表作之一。《中国制造》的独特意义在于,这个在整个资本主义发展史上空前绝后的巨大发动机,导致了作为加工基地的中国本身的经济起飞,也带来了国际资本规模的全面扩大。这就是这个巨大的塑胶玩具的产生背景。隋建国利用这些原本为红色的恐龙,着眼于艺术品市场和资本主义的全球化。这些史前动物得自于玩具工厂中国的原材料进行加工生产,再出售给海外市场,他们完美的再现了发展中国家的经济模式。
4.《肖像》
Portrait
创作年份:2012年
艺术家:隋建国 Sui Jianguo
尺寸:500 x 206 x 230cm
材质:铸铁
距离《中国制造》不远处的包豪斯广场内的另外一个雕塑——《肖像》,同样也是艺术家隋建国的作品。其作品擅长以大尺度给人以感官上的冲击,《肖像》总高度16英寸,艺术家将半身像眼部盖住,用粘土做成粗略、含混的形;将原型放大二十倍进行铸造,成品每一处都忠实于雏形。这种科学般的精密度准确近乎病态,但是创作的动力却又是荒诞的;任何反应社会现实的冲动都被抹掉,取而代之的是对复制形式属性的盲目迷恋。
5.《左耳进右耳出NO.5》
Go in One Ear and Out The Other No. 5
创作年份:2017-2018年
艺术家:胡庆雁 Hu Qingyan
尺寸:410 x 212 x 190cm
材质:碳钢、空气
毗邻《肖像》,位于包豪斯广场的另外一个建筑——《左耳进右耳出NO.5》,同样以其独特的造型,吸引了来来往往不少游客的目光。整个雕塑是由不同类型、不同型号的碳钢弯头以口径吻合的原则随机拼接焊接而成。这个看起来像抽象雕塑的东西是一个错综复杂甚至有些凌乱的管道。它是生活中四通八达的通道系统甚至社会抽象系统的截取和再现。所以它是封闭系统的切片和局部,以隔离于我们的隐藏通道和空间呈现出来。作品从不同层面探讨了关于空间的主题。
6.《瓷器IV》
Porcelain IV
创作年份:2010年
艺术家:刘韡 Liu Wei
材质:瓷、铁
位于红石广场的艺术作品《瓷器IV》相信很多游客都曾经驻足欣赏过,这件作品是由著名艺术家刘韡所创作。刘韡作为活跃于上世纪90年代末的“后感性”小组中的一员,他以众多不同媒介,诸如绘画、影像、装置及雕塑等来进行创作,并逐渐以自己独特的艺术方式在世界舞台上受到瞩目。刘韡的作品表现出了受后杜尚主义启发、与广泛现代主义遗产进行交涉的特征。他的创作将发生于中国的无数政治及社会转变所导致的视觉和智力层面的混乱凝聚成为一种多变且独特的艺术语言。《瓷器IV》将象征古典文化的瓷器和象征高科技的火箭引擎的意象结合,视觉感受和文化含义上的双重对比,具有极大的冲击力。
此前,在意大利的一家艺术馆内,一件名为《今晚我们去哪里跳舞?》的现代艺术展品因为长相太过于“随意”,由一地空酒瓶和彩色纸屑组成,结果被清洁工当作垃圾给扔掉了。艺术馆方面虽然略显尴尬,但隔天也幽默的上传了空空如也的地板照片,化解了此事。类似这样的乌龙事例不胜枚举,德国艺术家波依斯1980年代展出的《浴缸》,看上去脏乎乎的浴缸也曾被热心的美术馆工作人员擦拭干净。
无论是那些被陈列在展馆内的艺术品,还是被放置于园区公共区域内的艺术品,作品本身能被大众接受并理解,而不仅仅成为园区内不被人注意的一隅,这对于任何一件作品的主人而言都是无比欣慰的。(如需获得更多798艺术区信息,请关注公众号798文旅)
来源：网络
