很多人都知道位于北京广安门外大街的中国国家话剧院，更年长一点的人可能还记得它的前身——中央实验话剧院。作为中国国家话剧院前身之一的中央实验话剧院。成立于1956年，40多年来剧院上演了众多的优秀剧目。《大风歌》就是中央实验话剧院早年的一部优秀作品。其中陈永祥老师的布景设计更是点睛之笔。
我国民族传统戏曲艺术的舞台美术的艺术表现手法，主要是运用造型艺术，而不用佈景，造型艺术十分精美，形式特色都很突出别具一格，造型工艺和美术上都有很高的艺术价值。由于戏曲艺术对舞台空间艺术和时间艺术的运用手法十分灵活，因此它们对舞台环境在艺术表现方法上，有自己特有的艺术表现手段。“景似无形却有形”：戏曲艺术的环境是通过演员的表演和观众的想象共同结合起来共同创造而产生的。因此传统戏曲的舞台环境要达到 “景似无形却有形，形在虚中胜实中”的境界。
戏曲艺术的环境产生在戏剧场面中：它的空间环境感很强，加上传统戏曲运用“文、武场”强烈的喧染舞台气氛的艺术功能，使得舞台环境更加鲜明了。例如，用一个大帐和一张桌子，先上八将，八将上完了，上四将，再上龙套，然后场面一吹打，丞相或元帅上场……舞台环境俨然就变成“中军大帐”了。反过来，上了四个朝臣，再上龙套太监、宫女，来各“四平调，”皇帝上场——舞台环境就形成了一个富丽堂皇的朝廷宫殿了！
历史剧《大风歌》把全剧七幕十三场复杂、辽阔、磅礴、壮丽的历史场面、情节和事件溶为一体。用极其精炼概括的艺术语言，使全剧首尾连贯，一气呵成。
【作者简介】
陈永祥（1925—2012），中国国家话剧院国家一级舞美设计师。中国美术家协会、中国戏剧家协会、中国老教授协会会员、文化部老艺术家书画社理事，历任北京人民艺术剧院舞台设计，清华大学建筑系二年制硕士研究生导师。中央戏剧学院舞美系和中国戏曲学院舞美系客座教授。
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来源：北京晚报-北晚新视觉网 陈永祥/绘
