这部拍摄于2016年的现实题材作品，不论是故事题材还是创作流程都选择了“逆潮流”而动：3年打磨的剧本、150天的拍摄周期、剧组主创对缉毒警日常生活的切身体验，以及只考虑“感觉对”的男女主角……对此，《破冰者》总制片人于金伟在接受采访时表示，自己的愿望是拍出能让人记住的作品，而这样的作品必须要有营养、有生活，有自己的创新与情怀。在前两年古装、IP、玄幻架空题材大行其道的时候，于金伟也不知道市场对流量的追逐还要持续多久，但她坚信“这个市场最终会为品质买单”。

“逆潮流”看好现实题材

女设计师谭逗逗收到一个前男友寄来的快件，玩具熊的肚子里藏着一袋冰毒，在被警方带走的路上谭逗逗开始逃亡，一段7年前刻骨铭心的感情故事呼之欲出……《破冰者》的开篇，随着情节的展开，卧底在贩毒集团高层的靳远登场，一场“缉毒战”拉开序幕。

从剧情、节奏、表演以及服饰道具等方面考评，《破冰者》可算是一部诚意之作：角色有职业感，剧情有节奏感，男女主演罗晋与潘之琳之间的对手戏也具张力。在去年《白夜追凶》《无证之罪》等警法题材剧大热之后，《破冰者》有潜力成为同类题材的新热点。

但这部2016年投拍的剧作当时的境遇并非如此。于金伟回忆说，2016年准备开机时，正好赶上大古装、大IP最火的时候。当时找演员谈出演《破冰者》，对方就会先问：“你这是古装戏吗？大男主、大女主或者大IP吗？”于金伟只能回答“都不是”。她记得当时的市场热度空前，各方资本涌入，不少大牌明星被天价片酬“砸蒙了”，演员很难找。

在这样的市场背景下选择“逆潮流”而动，是基于于金伟28年的职业预判。作为中国第一代电视剧发行人，她对这个行业最深的体会是：“这些年来留下来的作品，或者被别人记住的作品，都是那些反映现实题材的。”于金伟说，即便是古装戏，被认可的也是脚踏实地反映一段历史的题材剧：“你要想做更高层次的东西，你得有情节、有情感、有情怀，得有自己的原创和创新。”之所以选择拍摄缉毒警察的题材，也是因为这是一个为了千千万万素不相识的人，在和平年代甘愿去牺牲自己的职业，这种职业情操，让于金伟为之动容，她坚信这是可以感染到观众的精神内核。

主创集体体验缉毒民警生活

剧本经过三年打磨后，为了让整部作品的呈现更具有真实感，导演和演员花了一个多星期去南京禁毒支队体验生活，以便更丰富更立体地塑造人物，也尽量避免正面人物“高大全”的表现模式。

在《破冰者》中，观众既可以看到像男主角靳远那样机智隐忍，近乎双面人格的卧底，也能看到缉毒队长黄伟忠这样大叔型的领导，“真正的警察跟你平时接触的是不一样的！”于金伟说，“我们这些年总是在追星，在写明星怎么消费，而有道德、有筋骨、有温度的作品太少。”在禁毒支队体验生活的那段日子，除了让剧组更了解缉毒工作的专业性以外，大家也了解到缉毒民警工作以外的样子，“这些生死一线的人平时下班后有人居然特别喜欢炒菜、逛街、上淘宝。”于金伟说，他们把警察的这些“好玩”的特质体现在创作中，也会力求让演员表演更接近警察的真实感，避免以往国产剧中白领不像白领，警察不像警察的“尴尬”。

在男女主演选择上，于金伟“只选对的”。比如饰演靳远的罗晋，当时电视剧《锦绣未央》尚未播出，罗晋也没特别的热度。可导演看过罗晋以前的作品，觉得这个演员的气质和感觉可以驾驭角色，于是于金伟就一直跟罗晋沟通，商议好罗晋的档期。女主演潘之琳对观众来说几乎是个新人，但于金伟通过接触与观察发现，潘之琳绝不是走网红路线的“小花”，而是一个态度认真、表演能力非常强的女演员，于是确定两人挑大梁出演。从目前的播出反响来看，选角的准确获得了观众的认可。

有营养的剧才会被记住

近年的国产剧难出经典，但把时间退回到二三十年前，国产电视剧既有《红楼梦》《西游记》《围城》《四世同堂》那样堪称经典的名著改编作品，也有叫好又叫座的《渴望》《贫嘴张大民的幸福生活》等一系列优秀现实题材作品。

作为行业发展的亲历者，于金伟很向往那个时代的作品：“我经历过《渴望》的播出，那时候收视率能达到五十多，《贫嘴张大民的幸福生活》有三十多的收视率，我印象特别深，这在现在不可想象，那些作品一旦被观众记住就是经典。”于金伟说，好作品的前提就是要有一个好故事，好人物，有情怀，有社会共鸣，在这个基础上，还要能表达自己的想法与思考。“而如今那些所谓悬浮剧很难这样，很多东西看了就忘，就跟快餐一样，没有什么营养。”

在拍摄《破冰者》时，有时候为了拍摄效果需要高额的转场费，于金伟都是毫不犹豫，现在回头看，在前两年流量为王、大牌当道的市场环境中，像《破冰者》这样制作费用高于演员成本的剧组只是少数。于金伟说自己当时也迟疑过，但随后她再次被自己的职业判断说服了：“权衡再三，我想还是要保我们的制作，我相信这个市场最终会为品质买单，因为是内容产品，不为内容买单，你觉得这个能长久吗？”

来源：北京晚报 邱伟